As plataformas de streaming digital transformaram a indústria musical de inúmeras formas. Uma delas é que criaram um novo fluxo de receita de royalties de execução para compositores. No entanto, embora o streaming digital tenha gerado um novo interesse nos royalties de execução, ele é apenas uma parte do bolo: execuções em rádio, performances em locais ao vivo e participações em transmissões de TV, filmes ou publicidades também geram royalties de execução.
Além disso, os royalties de execução são apenas um tipo de royalty, ao lado dos royalties mecânicos e das taxas de sincronização. O licenciamento de sincronização é um tema extremamente complexo por si só, e geralmente envolve uma negociação individual, por isso o cobrimos em detalhes em um artigo separado. Hoje, no entanto, vamos explorar os royalties de execução e os royalties mecânicos, coletados e distribuídos por organizações terceiras: nos EUA, as PROs (BMI, ASCAP e SESAC) coletam os royalties de execução, enquanto a Harry Fox Agency administra os royalties mecânicos.
Então, como os royalties de execução diferem dos royalties mecânicos? Como esses royalties fluem dos usuários de música para os compositores e editores? E como esses royalties são calculados?
Tudo isso (e mais) a seguir.
O que são royalties de execução?
Os royalties de execução são pagos aos compositores e seus editores em troca do direito de transmitir ou executar uma composição musical protegida por direitos autorais em um ambiente público. Isso inclui airplay de rádio, transmissões de TV, performances ao vivo em bares e clubes e, por último mas não menos importante, streams digitais interativos. Mas antes de entrarmos no assunto, precisamos cobrir o básico, e quando se trata de royalties, tudo começa com os direitos autorais musicais:
Composição vs. master: dois tipos de direitos autorais
Quando uma composição musical é fixada em um meio tangível, como letras escritas em um caderno ou uma harmonia gravada em partitura, os direitos autorais são criados instantaneamente para os compositores e seu editor musical (se houver um contrato de edição em vigor). Esses direitos autorais cobrem a obra musical subjacente — a harmonia, a melodia e as letras — e pertencem aos compositores e ao seu editor musical.
Os direitos autorais sobre o master, por outro lado, são criados para a expressão particular de uma composição em sua forma gravada e pertencem aos artistas gravadores e ao selo que financiou a gravação.
Para entender a diferença entre os dois tipos de direitos autorais, pense nas versões cover: cada nova versão cover gravada terá seus próprios direitos autorais sobre o master, mas a obra musical original, contendo a harmonia, a melodia e as letras, é coberta pelos direitos autorais da composição.
Portanto, apenas os detentores dos direitos autorais da composição musical recebem royalties de execução. Artistas gravadores e selos não. Para uma visão geral completa dos royalties na indústria musical, confira nossa apresentação introdutória dos royalties nos dois lados dos direitos autorais musicais.
Quando os royalties de execução são pagos?
Assim, os royalties de execução pública são gerados quando uma composição musical é executada em um local ao vivo, tocada no rádio, TV e cinema, ou transmitida em uma plataforma de streaming digital. Como esses royalties são coletados e distribuídos? O pipeline de royalties difere com base no meio ou local, por isso nesta seção exploramos como cada tipo de royalty de execução funciona.
Execuções em rádio (terrestre, satélite e internet)
De forma geral, as estações de rádio pagam às Organizações de Direitos de Execução (PROs) licenças globais que lhes dão o direito de tocar virtualmente qualquer música existente. Em seguida, reportam as execuções às PROs por meio de registros de transmissão, que são usados pelas PROs para distribuir royalties aos compositores e seus editores. O cálculo exato de como os royalties são pagos para um determinado airplay depende de vários fatores, que abordaremos em detalhes em um artigo futuro.
Streams digitais
Como, no modelo de streaming, nenhuma das músicas que ouvimos é realmente de propriedade dos ouvintes, cada stream em uma DSP conta como uma espécie de execução pública — mesmo que seja transmitida para a privacidade dos fones de ouvido do consumidor. Às vezes, os serviços de streaming têm relações diretas com editores (quando se trata de uma grande empresa como Kobalt, Downtown/Songtrust ou afiliadas de grandes selos). Mas em geral, os serviços de streaming pagam royalties de execução por meio das PROs, que, por sua vez, os distribuem aos editores e compositores.
As taxas de royalties de execução pública para serviços de streaming são estabelecidas pela legislação local, nos EUA pelo Copyright Royalty Board (CRB). Os serviços de streaming negociam as taxas de royalties de execução com as PROs e deduzem esse valor (tipicamente 6-7% da receita total do serviço) do seu All-In Royalty Pool — o valor total que os serviços devem pagar aos compositores e editores, incluindo tanto os royalties de execução pública quanto os royalties mecânicos (que abordaremos um pouco mais adiante).
Execuções e performances em locais ao vivo
As pessoas geralmente ficam surpresas ao saber que toda vez que ouvem uma música em qualquer lugar público, seja tocada em um bar, clube ou restaurante, em um elevador ou estação de metrô, essa performance provavelmente é reportada a uma PRO — e assim gera royalties de execução pública. Na maior parte das vezes, esses locais de execução pública adquirem licenças globais das PROs — assim como as rádios fazem — e reportam às sociedades arrecadadoras todas as faixas que transmitem, para que estas possam dividir os royalties entre os respectivos compositores.
Execuções em TV, filmes ou publicidades
Quando uma obra musical é usada em um programa de TV, filme ou publicidade, o detentor dos direitos autorais da composição tem direito a royalties de execução pública pelo direito de transmitir suas obras. Nessas circunstâncias, os royalties de execução pública geralmente são um bônus além das taxas de sincronização negociadas separadamente, embora nem sempre. A questão é que as taxas de sincronização são pagas pelo uso proeminente e intencional de composições ou masters como parte integrante de um conteúdo transmitido. Portanto, uma música tocada aleatoriamente durante uma transmissão ao vivo não requer um acordo de sincronização, mas se a música for inserida intencionalmente pelos produtores, então um contrato de sincronização é necessário.
Além disso, os royalties de execução pública frequentemente se tornam um ponto crucial de consideração quando os contratos de sincronização são negociados. Por exemplo, se o conteúdo final será amplamente transmitido, como um anúncio de uma grande empresa veiculando 20 vezes por dia na TV nacional — o compositor pode esperar que muitos royalties de execução se acumulem além das taxas de sincronização negociadas — e pode ter certeza de que as agências de sincronização estarão bem cientes desse fato.
Royalties de execução vs. royalties mecânicos: qual é a diferença?
Então, qual é a situação dos royalties mecânicos? Esses dois tipos de royalties são frequentemente confundidos, pois às vezes trafegam pelo mesmo pipeline — os serviços de streaming, por exemplo, tratam os royalties de execução pública e os royalties mecânicos como um único All-In Royalty Pool. Na realidade, porém, eles são muito diferentes. Enquanto os royalties de execução são pagos pelo direito de executar uma composição em público, os royalties mecânicos são pagos pelo direito de reproduzir uma composição por meio do processo de gravação, fabricação e distribuição da obra. Portanto, se um selo quiser produzir um CD com a composição, ele precisa pagar royalties mecânicos por cada cópia fabricada.
No ecossistema musical atual dominado pelo streaming, no entanto, os royalties mecânicos são gerados principalmente quando um usuário escolhe reproduzir uma música específica em um serviço de streaming. Quando se trata de streaming, o principal fator diferenciador entre os dois tipos de royalties é a escolha do usuário: se o usuário escolhe uma música em uma plataforma sob demanda, royalties de execução pública E royalties mecânicos são gerados. Se uma música é tocada em uma plataforma não interativa (como o rádio gratuito do Pandora, por exemplo), apenas os royalties de execução são pagos.
Para reproduções interativas, as plataformas de streaming tipicamente pagam royalties aos editores musicais por meio das PROs, enquanto os royalties por downloads sob demanda e vendas físicas geralmente são pagos primeiro ao detentor dos direitos autorais sobre o master (na maioria das vezes, o selo), que então precisa distribuir os royalties mecânicos aos editores e compositores adequados.
Quem recebe os royalties de execução pública?
Para qualquer composição musical, os royalties são divididos em duas partes: uma vai para os compositores e a outra para o editor. No entanto, a parte do editor não é inteiramente retida por ele: em vez disso, compositores e editores geralmente têm um acordo em vigor que dá uma parcela da parte do editor ao compositor. Os percentuais exatos dessas parcelas variam por território: nos EUA, editores e compositores geralmente dividem os royalties de execução e mecânicos 50/50, mas na França, os compositores recebem 66% dos royalties de execução, enquanto os royalties mecânicos são divididos 50/50 entre editores e compositores. Para mais contexto sobre as parcelas dos autores e editores e como elas moldam as divisões efetivas de receita, confira nossa Mecânica da Edição Musical.
Royalties de execução na era moderna
O surgimento das plataformas de streaming digital tornou os royalties de execução uma fonte de receita fundamental para muitos músicos. Os royalties de execução do streaming são cruciais para artistas que não executam suas próprias obras, como compositores, letristas, arranjadores ou beatmakers. Para artistas como cantores-compositores que possuem tanto a composição quanto o master, os royalties de execução pública são menos importantes, pois geralmente dependem de outras fontes de receita — embora a composição real da receita seja única para cada carreira.
No entanto, à medida que todo o cenário digital cresceu, também ficou mais complicado para artistas e profissionais de música organizar seus fluxos de receita e coletar 100% dos royalties devidos. Primeiro, há o problema dos metadados: a indústria musical está repleta de metadados imprecisos ou incompletos, e infelizmente a coleta e distribuição dos royalties de execução dependem da precisão desses dados.
Depois, há o fato de que os royalties de execução também dependem de locais, serviços e estações de TV/rádio reportando fielmente o que transmitem, o que frequentemente não fazem com precisão e consistência. Some a isso o sistema global descentralizado e excessivamente burocrático das PROs que coletam esses royalties, e as variações na legislação local ao redor do mundo sobre como os royalties de execução são distribuídos, e você tem um cenário suficientemente complicado para fazer girar a cabeça até dos profissionais de música mais experientes.
Fizemos o nosso melhor para dar a você uma visão geral do processo neste artigo, mas se você realmente quiser se aprofundar, confira nossa exploração detalhada na Mecânica da Edição Musical.
Conclusão
Se você chegou até aqui, agora sabe por que a edição é considerada a área mais complexa da indústria musical. A principal lição para os profissionais de música é que, sim, as plataformas de streaming geraram novos fluxos de receita para os artistas e os royalties de execução podem ser uma valiosa fonte de receita, mas navegar por esse cenário complexo requer uma compreensão básica de como os royalties fluem e como são gerados (o que esperamos que você agora tenha). Cada carreira é única, mas o que faz um bom profissional de música é o conhecimento abrangente de como o sistema funciona.
