Un número aparentemente interminable de plataformas de streaming, redes sociales y radio digital conforman ahora el núcleo del negocio musical. El entorno digital ha dado a los artistas nuevas plataformas para promocionar su música, conectar con los fans y, en definitiva, desarrollar sus carreras.
La otra cara: es difícil hacer seguimiento de tu rendimiento en todas las plataformas y medios disponibles. La industria musical genera millones de datos cada segundo — y hemos creado Soundcharts para monitorizar, estructurar y organizar esa información; para hacerla clara y accionable para todos en la industria. Sin embargo, no somos los únicos. Existen numerosas herramientas que los profesionales de la música utilizan para navegar el negocio.
El toolkit de analítica musical típico incluye una gama de soluciones de datos específicas por plataforma y agregadas. Algunas de estas herramientas te darán una instantánea de áreas específicas de la carrera de un artista. Otras ofrecerán una visión más amplia que cubre múltiples canales.
Un stack de analítica musical moderno debe cubrir tanto mercados globales como locales, e incluir "medios analógicos" como el airplay radiofónico así como los datos de todas las diferentes plataformas digitales — y construirlo es una tarea complicada. Por eso hemos elaborado esta guía. Conoce las mejores herramientas de analítica musical, qué plataformas y medios cubren, cómo se complementan entre sí, y cómo los profesionales de la música las usan para construir y desarrollar carreras.
Compara Soundcharts con alternativas
¿Buscas comparaciones directas? Empieza aquí:
- Soundcharts vs Chartmetric
- Alternativa a Chartmetric
- Soundcharts vs Songstats
- Alternativa a Songstatse
- Alternativa a Viberate
¿Por qué la analítica es más importante que nunca?
Los últimos 20 años han sido testigos de rápidos cambios en la cadena de distribución musical. Desde los formatos físicos de los 90 hasta la piratería digital de los 2000, pasando por el paradigma actual del streaming, el negocio musical ha dado la vuelta una y otra vez. Ahora hemos llegado a la era de la abundancia, donde los oyentes tienen cientos de plataformas y medios entre los que elegir — más que nunca.
Esas nuevas plataformas y medios han creado oportunidades únicas para artistas y profesionales de la música: donde antes tenías que centrarte en los mercados locales de uno en uno, ahora puedes conectar con audiencias y oyentes de todo el mundo. Pero identificar estas oportunidades no es tarea sencilla. Con 99.000 canciones nuevas lanzadas cada día, ¿cómo destacas entre el ruido?
Los profesionales de la música necesitan ser ágiles: probar y experimentar, desarrollar nuevas soluciones y aprender sobre la marcha. Para ello, necesitas poder evaluar el impacto de tus decisiones en tiempo real — y así un stack de analítica musical completo se convierte en la clave del éxito en el negocio musical moderno.
Tipos de datos de analítica musical
1. Datos de streaming propios y herramientas de analítica integradas en redes sociales
Estas son las herramientas de datos integradas que ofrecen los principales servicios de streaming. Estas herramientas contienen información crítica que no puedes encontrar en ningún otro lugar (ni siquiera en el panel de tu distribuidor) sobre la demografía, ubicación y mucho más de la audiencia del artista. El inconveniente: los datos de streaming propios son específicos de cada plataforma.
Del mismo modo, cada plataforma de redes sociales ofrece algún tipo de herramienta de analítica integrada. Al igual que las analíticas propietarias de los DSP, ofrecen una instantánea de tu rendimiento dentro de una sola plataforma. Es la información que necesitarás si quieres entrar en detalles — y esa es la información que no puedes obtener en otro lugar. Sin embargo, su valor es limitado sin un stack más amplio que integre datos de otras plataformas.
2. Panel del distribuidor: agregación de datos de DSP
El panel de un distribuidor ofrece una visión más amplia del rendimiento de un artista. Prácticamente todos los distribuidores tienen un panel que resume los datos de las plataformas de streaming y tiendas digitales para obtener una visión completa del rendimiento en toda la red de distribución digital.
3. Analítica de datos multicanal: soluciones todo en uno
Una solución de analítica musical multicanal recopilará datos de todas las diferentes plataformas y medios para formar una visión única y simplificada de la carrera de un artista. Compilar estos datos requiere tiempo y habilidad para saber dónde encontrar la información correcta y limpia, cómo aprovecharla y cómo convertirla en información accionable.
4. Seguimiento de menciones en redes sociales y web: herramientas complementarias
Las redes sociales son quizás el componente más importante de cualquier campaña de marketing musical. Sin embargo, aunque las herramientas de datos propias ofrecen una visión profunda de las métricas de redes sociales, todavía hay puntos de datos cruciales que escapan a su atención. Ahora vivimos en la era viral, donde el contenido generado por el usuario puede convertir a un artista desconocido en una sensación global en cuestión de días, y — no todo el UGC vive en las páginas sociales del artista. Por eso, cualquier stack de analítica verdaderamente completo incluirá también herramientas que permitan rastrear menciones en la web y las redes sociales.
7 herramientas de analítica esenciales para profesionales de la música
Ahora que conoces los principales grupos de herramientas analíticas, veamos algunas de las mejores soluciones en cada categoría. Aquí tienes el stack de analítica que cubrirá cada dimensión de la carrera de un artista; cada mercado, plataforma y medio.
1. Spotify, Apple Music, Bandcamp for Artists, etc.
Alcance: Solo tus datos
Datos: Spotify, Apple Music y Bandcamp for Artists ofrecen datos propios, en tiempo real y específicos de cada plataforma sobre métricas clave como:
- Número de seguidores/oyentes
- Número de reproducciones, guardados y favoritos
- Número de adiciones a playlists
- Demografía y ubicación de la audiencia
Esencia y uso: Las plataformas de analítica de datos propietarias de los principales DSP son el único lugar donde puedes obtener los datos de primera mano originales sobre el rendimiento del artista. Necesitas estos datos detallados para profundizar en los detalles, aunque se requiere un stack más amplio para tener una visión completa de tu carrera. Aquí, la herramienta que más usarás dependerá del enfoque de tu estrategia de distribución: Spotify for Artists no es mejor ni peor que Bandcamp for Artists — todo depende de dónde tus fans consigan tu música.
Además, Spotify lanzó Spotify for Publishing. Mientras que Spotify for Artists ofrece una visión más granular, Spotify for Publishing está pensado para satisfacer las necesidades de las editoriales que quieren hacer seguimiento de su catálogo de artistas y canciones en el ecosistema de Spotify.
2. Pandora's AMP - Artist Marketing Platform (antes Next Big Sound)
Alcance: Datos de nivel superior de la industria musical con datos propios de Pandora
Datos: Pandora AMP es la evolución de Next Big Sound, totalmente integrado en la Artist Marketing Platform de Pandora. Ofrece datos propios sobre:
- Recuentos de reproducciones en Pandora
- Información sobre playlists y descubrimiento
- Demografía y ubicación de la audiencia
- Métricas de engagement de usuarios
Esencia y uso: Pandora AMP continúa el legado de Next Big Sound ofreciendo analíticas detalladas de la plataforma de Pandora, ayudando a artistas y managers a entender cómo rinde su música, quién interactúa con ella y dónde están las oportunidades. Aunque incluye algunos datos agregados de terceros de plataformas como X, Facebook, Wikipedia y Songkick, su foco sigue siendo en los datos específicos de Pandora.
Dado que Pandora está principalmente centrado en EE.UU., AMP es invaluable para artistas que apuntan al mercado estadounidense, pero no es una solución global y multiplataforma. Para datos internacionales o multiplataforma, se requieren otras herramientas de analítica como Soundcharts o Chartmetric.
3. Youtube Studio
Alcance: Solo tus datos
Datos: YouTube Studio ofrece datos propios sobre
- Métricas de consumo de vídeo en profundidad y en tiempo real
- Demografía y psicografía de la audiencia de YouTube
- Visión general de las recomendaciones y el descubrimiento en la plataforma
Esencia y uso: YouTube es una de las plataformas de streaming más grandes del mundo — según Fabio Duarte, hasta el 9% de todos los suscriptores de streaming están en la plataforma. Además, YouTube será inevitablemente el centro de tu estrategia de promoción de contenido en vídeo. Youtube Studio hace un gran trabajo procesando los números, y es una herramienta esencial para evaluar tu estrategia de vídeo. Aunque, de nuevo, YouTube Studio solo ofrece datos parciales (aunque en profundidad) específicos de la plataforma.
4. El panel de tu distribuidor
Alcance: Solo tus datos
Datos: A diferencia de las herramientas específicas de plataforma anteriores, el panel que utiliza tu distribuidor agrega datos de DSPs y tiendas digitales. Aunque los detalles varían según el distribuidor, esto normalmente incluirá:
- Reproducciones y ventas
- Demografía y ubicación de la audiencia
- Adiciones a playlists (no siempre)
Esencia y uso: Aunque el panel de un distribuidor ofrece una visión más completa que las herramientas específicas de plataforma mencionadas anteriormente, sigue siendo datos parciales. Estos paneles están diseñados por los distribuidores para reportar ventas, por lo que son buenos para ofrecer una visión general del rendimiento en tu tienda digital. Sin embargo, aunque las ventas (o reproducciones) son las métricas objetivo para la mayoría de los artistas, tienen un potencial limitado si quieres tener una imagen completa de la carrera del artista. Para cualquier artista, las cifras de ventas no son suficientes — necesitas saber cómo llegan los fans a la tienda, cómo, dónde y cuándo se conectan.
5. Soundcharts
Lo más probable es que estés leyendo este texto en el blog de Soundcharts, así que no tiene sentido ocultarlo. Esta es nuestra plataforma. Estamos muy orgullosos de ella — aunque sabemos que es solo el comienzo. Inevitablemente somos parciales, pero realmente creemos que Soundcharts es una parte esencial de cualquier toolkit de analítica musical.
Alcance: Datos de toda la industria musical
Datos: Soundcharts es una herramienta todo en uno que ofrece datos completos en tiempo real, cubriendo cada área de la carrera de un artista: desde redes sociales y streaming hasta airplay radiofónico. Los datos de Soundcharts incluyen:
- Audiencia en todas las principales redes sociales y servicios de streaming
- Datos de playlists, cubriendo Spotify, Apple Music y Deezer
- Datos localizados de consumo en Spotify y YouTube
- Seguimiento de airplay de más de 2.400 emisoras de radio FM/AM de todo el mundo
- Charts de plataformas digitales y airplay
- Venues y eventos
Esencia y uso: Soundcharts no te dará los datos propios de primer nivel que puedes obtener con herramientas específicas de plataforma. En cambio, la plataforma pretende ofrecerte una visión completa del rendimiento del artista — para cualquier artista.
Con Soundcharts, obtienes un informe accionable que cubre la mayoría de los aspectos de la carrera del artista: desde redes sociales hasta métricas de consumo digital y estadísticas de airplay localizadas. En ese sentido, Soundcharts es la pieza central de tu stack de analítica musical: un único panel que recoge datos de docenas de canales, que puedes usar para evaluar campañas de promoción, hacer seguimiento del rendimiento global de los artistas, identificar oportunidades locales y detectar tendencias de la industria.
La plataforma todavía tiene algunos puntos ciegos, como los datos de sincronización en TV y cine o Amazon Music. Sin embargo, los datos que están en Soundcharts son precisos, bien organizados, actualizados en tiempo real y claros en cuanto a metadatos — lo que convierte a la plataforma en nuestra primera opción (obviamente) cuando se trata de herramientas de datos multicanal.
La guinda del pastel: Soundcharts también es un espacio de trabajo en equipo, lo que significa que puedes compartir tu acceso con todos tus colegas y socios. Sinceramente, podríamos hablar de nuestras funciones durante horas — pero probablemente lo mejor es que lo compruebas tú mismo.
6. Chartmetric
Alcance: Datos de toda la industria musical
Datos: Chartmetric ofrece datos agregados recopilados de toda la industria musical, incluyendo:
- Datos de audiencia en redes sociales
- Datos de audiencia y playlists, cubriendo todas las principales plataformas de streaming
- Datos de airplay, cubriendo 1.500 emisoras en todo el mundo
- Charts de plataformas digitales
Esencia y uso: Al igual que Soundcharts, Chartmetric recopila y procesa datos multicanal del espacio digital, desde la audiencia en redes sociales hasta los datos de playlists de plataformas digitales. El punto fuerte de la plataforma es la cantidad de datos que recopila — te proporcionará un informe multicanal detallado, repleto de métricas personalizadas, gráficos y tablas.
La plataforma puede ofrecer información sólida: por ejemplo, Chartmetric tiene un enfoque bastante interesante sobre el análisis de playlists de Spotify, sugiriendo playlists similares para destacar oportunidades de pitching. Sin embargo, la cantidad de datos en la plataforma y la forma en que están organizados a veces puede resultar abrumadora, oscureciendo la visión y dificultando la comprensión del panorama completo. La industria musical es un lugar donde necesitas tomar decisiones inteligentes — y tomarlas rápido. Eso a veces significa que no tendrás tiempo para estudiar todas las métricas, pestañas y vistas de datos disponibles en Chartmetric, especialmente teniendo en cuenta que el rendimiento de carga de la plataforma puede resultar algo irritante.
Otro punto débil de la plataforma es la falta de datos "analógicos" localizados. La plataforma hace un gran trabajo recopilando datos del espacio digital e integrando datos de terceros de TuneFind, TVMaze y similares. Sin embargo, los datos de airplay en Chartmetric cubren solo 300 emisoras de radio basadas en EE.UU. rastreadas por Radiowave — y esa falta de información local limita la funcionalidad general de la plataforma.
7. Awario
Alcance: Cualquier cosa que quieras rastrear
Datos: Awario es una plataforma de seguimiento de menciones que te permite monitorizar:
- Menciones en redes sociales y web
- Alcance viral y ubicación
- Análisis semántico: tono y estado de ánimo de las menciones, nube de temas
Esencia y uso: Awario no es una herramienta específica de la industria, sin embargo, su funcionalidad de seguimiento de menciones puede ser de gran valor para los profesionales de la música. Awario es útil para dos cosas principalmente: evaluar el efecto viral en toda la web y las plataformas de redes sociales, y determinar el impacto de las campañas de PR. Sin embargo, Awario impone límites estrictos en las palabras clave que puedes rastrear, lo que limita su potencial para A&R.
¿Cómo usan la analítica los profesionales de la música?
Está bien conocer todas las herramientas diferentes . . . Pero ¿cómo se usan realmente? Aquí tienes tres casos de uso principales que hemos encontrado trabajando con profesionales de la música en Soundcharts.
1. Promoción y gestión de artistas
Los datos en tiempo real y la analítica son fundamentales para hacer evaluaciones generales del estado de la carrera de un artista. La analítica también te ayuda a identificar oportunidades locales, encontrar mercados de alto potencial y determinar el impacto de las inversiones en marketing. Aquí es donde el timing y la precisión de los insights juegan un papel crucial.
En la industria musical actual, necesitas actuar rápido y estar seguro de que puedes confiar en los datos. Supongamos que tu música está recibiendo un apoyo radiofónico significativo en Italia y a la audiencia le encanta. El mercado puede ser una oportunidad enorme, pero para aprovecharlo al máximo puede que necesites encontrar un equipo de promoción local, construir una estrategia de PR regional, hacer cambios en tu ruta de gira, hacer pitch a promotores locales, etc. Todo eso lleva tiempo — e incluso un solo día de retraso puede ser crucial.
Además de identificar las oportunidades, los artistas y profesionales de la música utilizan su toolkit de analítica para respaldar los pitches a ejecutivos, agentes de booking y promotores. Cualquier carrera musical se construye sobre la colaboración, y establecer asociaciones requiere convencer, por lo que tener datos concretos detrás de tu pitch es un cambio de juego.
2. Industria de la música en vivo
Los agentes de booking, promotores y programadores de festivales utilizan los mismos datos para identificar oportunidades en el lado opuesto del negocio musical. El éxito en la industria del directo se centra en los insights específicos por región — el concierto en vivo es la única parte del negocio musical que se enfoca en los mercados locales.
Para los agentes de booking, por ejemplo, el santo grial es estimar la capacidad óptima del venue para el artista X en la ciudad Y. Incluso con el stack de analítica más desarrollado, habría mucha intuición en ese proceso — al fin y al cabo, el venue tiene que reservarse con 9-10 meses de antelación. Sin embargo, los insights de datos localizados pueden convertir esa estimación de una suposición fundamentada en una decisión basada en datos.
3. A&Rs
El objetivo del A&R es simple: encontrar y fichar el talento antes que nadie. Los representantes de A&R solían salir a conciertos a buscar talento. Ahora, el espacio digital ha tomado el relevo — y las redes sociales son el hogar de los artistas emergentes. El enfoque en las plataformas digitales ha creado una forma completamente nueva para que los cazatalentos evalúen el talento en desarrollo, y las herramientas de analítica musical son fundamentales para aprovechar estas oportunidades. Los representantes de A&R solían estudiar al público en los conciertos en vivo. Ahora, utilizan herramientas de analítica para obtener información profunda y encontrar actos prometedores e inexplorados.
Las herramientas de datos propios como Spotify for Artists solo están disponibles para los propios artistas, por lo que los scouts de A&R necesitan herramientas multiplataforma como Next Big Sound, Soundcharts o Chartmetric, que proporcionan acceso a datos de toda la industria musical.
