Um número aparentemente interminável de plataformas de streaming, redes sociais e rádio digital está agora no núcleo do negócio musical. O ambiente digital deu aos artistas novas plataformas para promover sua música, conectar-se com os fãs e, em última análise, desenvolver suas carreiras.
O outro lado: é difícil acompanhar seu desempenho em todas as plataformas e meios disponíveis. A indústria musical produz milhões de pontos de dados a cada segundo — e criamos o Soundcharts para monitorar, estruturar e organizar essas informações; para torná-las claras e práticas para todos no setor. No entanto, não somos os únicos. Há inúmeras ferramentas que profissionais de música usam para navegar no negócio.
O toolkit típico de analytics musicais inclui uma gama de soluções de dados específicas para plataformas e agregadas. Algumas dessas ferramentas darão um panorama de áreas específicas da carreira de um artista. Outras fornecerão uma visão mais ampla cobrindo múltiplos canais.
Um stack moderno de analytics musicais precisa cobrir tanto mercados globais quanto locais, e incluir "meios analógicos" como o airplay de rádio, bem como dados de todas as diferentes plataformas digitais — e construir um é uma tarefa desafiadora. É por isso que preparamos este guia. Conheça as melhores ferramentas de analytics musicais, quais plataformas e meios elas cobrem, como se complementam e como os profissionais de música as usam para construir e desenvolver carreiras.
Compare o Soundcharts com Alternativas
Procurando comparações diretas? Comece aqui:
- Soundcharts vs Chartmetric
- Chartmetric Alternative
- Soundcharts vs Songstats
- Songstats Alternative
- Viberate Alternative
Por que o analytics é mais importante do que nunca?
Os últimos 20 anos viram mudanças rápidas na cadeia de distribuição musical. Desde os formatos físicos dos anos 90 à pirataria digital dos anos 2000, ao atual paradigma do streaming musical, o negócio musical foi completamente revirado várias vezes. Agora, chegamos à era da abundância, onde os ouvintes têm centenas de plataformas e meios para escolher — mais do que nunca.
Essas novas plataformas e meios criaram oportunidades únicas para artistas e profissionais de música: onde antes você precisava se concentrar nos mercados locais um de cada vez, agora pode se conectar com audiências e ouvintes ao redor do mundo. Mas identificar essas oportunidades não é tarefa simples. Com 99.000 novas músicas lançadas a cada dia, como se destacar no meio do ruído?
Os profissionais de música precisam ser ágeis: testar e experimentar, desenvolver novas soluções e aprender no processo. Para isso, você precisa ser capaz de avaliar o impacto de suas decisões em tempo real — e assim um stack bem estruturado de análise de dados musicais se torna a chave para o sucesso no negócio musical moderno.
Tipos de dados de analytics musicais
1. Dados de streaming primários e ferramentas de analytics integradas às redes sociais
Estas são as ferramentas de dados integradas fornecidas pelos principais serviços de streaming. Tais ferramentas contêm insights críticos que você não encontrará em nenhum outro lugar (nem mesmo no painel do seu distribuidor) sobre a demografia e localização da audiência do artista, e muito mais. A desvantagem: os dados de streaming primários são específicos para cada plataforma.
Da mesma forma, cada plataforma de rede social fornecerá algum tipo de ferramenta de analytics integrada. Como as análises proprietárias dos DSPs, elas oferecem um panorama do seu desempenho dentro de uma única plataforma. É a informação que você precisará se quiser entrar nos detalhes — e essa é a informação que você não pode obter em outro lugar. No entanto, seu valor é limitado sem um stack maior que reúna dados de outras plataformas.
2. Painel do Distribuidor: agregação de dados dos DSPs
O painel de um distribuidor fornece uma visão mais ampla do desempenho de um artista. Quase todo distribuidor tem um painel que resume os dados em plataformas de streaming e lojas digitais para uma visão abrangente do desempenho em toda a rede de distribuição digital.
3. Analytics de dados multicanais: soluções tudo-em-um
Uma solução de análise de dados musicais multicanais coletará dados de todas as diferentes plataformas e meios para formar uma visão única e simplificada da carreira de um artista. Compilar esses dados requer tempo e habilidade para saber onde encontrar as informações certas e limpas, como aproveitá-las e como transformá-las em insights práticos.
4. Rastreamento de menções em redes sociais e na web: ferramentas complementares
As redes sociais são talvez o componente mais importante de qualquer campanha de marketing musical. No entanto, embora as ferramentas de dados primárias forneçam uma visão aprofundada das métricas de redes sociais, ainda há pontos de dados cruciais que escapam à sua atenção. Vivemos agora na era viral, onde o conteúdo gerado pelo usuário pode transformar um artista desconhecido em uma sensação global em questão de dias, e, bem — nem todo o UGC está nas páginas sociais do artista. É por isso que qualquer stack de analytics verdadeiramente abrangente também incluirá ferramentas que permitam rastrear menções na web e nas redes sociais.
7 ferramentas essenciais de analytics para profissionais de música
Agora que você conhece os principais grupos de ferramentas analíticas, vamos olhar algumas das melhores soluções em cada uma das categorias. Aqui está o stack de analytics que cobrirá cada dimensão da carreira de um artista; cada mercado, plataforma e meio.
1. Spotify, Apple Music, Bandcamp for Artists, etc.
Escopo: Apenas seus dados
Dados: Spotify, Apple Music e Bandcamp for Artists fornecem dados primários específicos por plataforma, em tempo real, sobre métricas críticas como:
- Número de seguidores/ouvintes
- Número de streams, salvamentos e favoritos
- Número de adições a playlists
- Dados demográficos e localização da audiência
Essência e uso: As plataformas de analytics proprietárias dos principais DSPs são o único lugar onde você pode obter dados primários originais sobre o desempenho do artista. Você precisa desses dados detalhados para se aprofundar nos detalhes, embora um stack maior seja necessário para uma visão completa da sua carreira. Aqui, a ferramenta que você mais usará dependerá do foco da sua estratégia de distribuição: o Spotify for Artists não é melhor nem pior do que o Bandcamp for Artists — tudo depende de onde seus fãs obtêm sua música.
Além disso, o Spotify lançou o Spotify for Publishing. Enquanto o Spotify for Artists é uma visão mais granular, o Spotify for Publishing é destinado a atender às necessidades de editores que desejam acompanhar seu portfólio de artistas e faixas no ecossistema do Spotify.
2. Pandora's AMP - Artist Marketing Platform (anteriormente Next Big Sound)
Escopo: Dados de alto nível sobre a indústria musical com dados primários do Pandora
Dados: O Pandora AMP é a evolução do Next Big Sound, totalmente integrado à Artist Marketing Platform do Pandora. Ele fornece dados primários sobre:
- Contagens de stream do Pandora
- Insights sobre playlists e descoberta
- Dados demográficos e localização da audiência
- Métricas de engajamento do usuário
Essência e uso: O Pandora AMP continua o legado do Next Big Sound oferecendo análises detalhadas na plataforma Pandora, ajudando artistas e managers a entender como sua música se desempenha, quem está se engajando com ela e onde estão as oportunidades. Embora inclua alguns dados agregados de terceiros de plataformas como X, Facebook, Wikipedia e Songkick, seu foco permanece nos insights específicos do Pandora.
Como o Pandora é principalmente focado nos EUA, o AMP é inestimável para artistas que visam o mercado americano, mas não é uma solução global e multiplataforma. Para insights internacionais ou multiplataforma, outras ferramentas de analytics como Soundcharts ou Chartmetric são necessárias.
3. Youtube Studio
Escopo: Apenas seus dados
Dados: O YouTube Studio fornece dados primários sobre
- Métricas detalhadas de consumo de vídeo em tempo real
- Dados demográficos e psicográficos da audiência do YouTube
- Visão geral das recomendações e descoberta na plataforma
Essência e uso: O YouTube é uma das maiores plataformas de streaming do mundo — de acordo com Fabio Duarte, até 9% de todos os assinantes de streaming estão na plataforma. Além disso, o YouTube inevitavelmente estará no centro da sua estratégia de promoção de conteúdo em vídeo. O YouTube Studio faz um ótimo trabalho ao processar os números, e é uma ferramenta essencial para avaliar sua estratégia de vídeo. Embora, novamente, o YouTube Studio forneça apenas dados parciais (embora aprofundados) específicos para a plataforma.
4. O Painel do Seu Distribuidor
Escopo: Apenas seus dados
Dados: Ao contrário das ferramentas específicas por plataforma acima, o painel usado pelo seu distribuidor agrega dados em DSPs e lojas digitais. Embora os detalhes variem dependendo do distribuidor, isso normalmente incluirá:
- Streams e vendas
- Dados demográficos e localização da audiência
- Adições a playlists (nem sempre)
Essência e uso: Embora o painel de um distribuidor ofereça uma visão mais abrangente do que as ferramentas específicas por plataforma listadas acima, ainda são dados parciais. Esses painéis são projetados por distribuidores para reportar vendas, e portanto são bons para fornecer uma visão geral do desempenho de suas lojas digitais. No entanto, embora as vendas (ou streams) sejam as métricas-alvo para a maioria dos artistas, elas têm potencial limitado se você quiser ter um quadro completo da carreira do artista. Para qualquer artista, os números de vendas não são suficientes — você precisa saber como os fãs chegam à loja, como, onde e quando eles se conectam.
5. Soundcharts
As chances são de que você esteja lendo este texto no blog do Soundcharts, então não há porque esconder. Esta é a nossa plataforma. Temos muito orgulho dela — embora saibamos que é apenas o começo. Somos inevitavelmente tendenciosos, mas realmente achamos que o Soundcharts é uma parte essencial de qualquer toolkit de analytics musicais.
Escopo: Dados de toda a indústria musical
Dados: O Soundcharts é uma ferramenta tudo-em-um que fornece dados completos e em tempo real, cobrindo todas as áreas da carreira de um artista: de redes sociais e streaming ao airplay de rádio. Os dados do Soundcharts incluem:
- Audiência em todas as principais redes sociais e serviços de streaming
- Dados de playlists, cobrindo Spotify, Apple Music e Deezer
- Dados localizados de consumo no Spotify e YouTube
- Rastreamento de airplay de mais de 2.400 estações de rádio FM/AM em todo o mundo
- Charts de plataformas digitais e airplay
- Locais e eventos
Essência e uso: O Soundcharts não fornecerá os dados primários detalhados que você pode obter com ferramentas específicas por plataforma. Em vez disso, a plataforma visa fornecer uma visão completa do desempenho do artista — para qualquer artista.
Com o Soundcharts, você obtém um relatório prático, cobrindo a maioria dos aspectos da carreira do artista: de redes sociais a métricas de consumo digital até estatísticas de airplay localizadas. Nesse sentido, o Soundcharts é a peça central do seu stack de analytics musicais: um único painel reunindo dados de dezenas de canais, que você pode usar para avaliar campanhas de promoção, acompanhar o desempenho geral dos artistas, identificar oportunidades locais e identificar tendências do setor.
A plataforma ainda tem alguns pontos cegos, como dados de Sync para TV e Cinema ou dados do Amazon Music. No entanto, os dados que estão no Soundcharts são precisos, bem organizados, atualizados em tempo real e claros em termos de metadados — o que torna a plataforma nossa primeira escolha (claro) quando se trata de ferramentas de dados multicanais.
A cereja do bolo: o Soundcharts também é um workspace colaborativo, o que significa que você pode compartilhar seu acesso com todos os seus colegas e parceiros. Honestamente, poderíamos falar sobre nossos recursos por horas — mas provavelmente é melhor se você conferir você mesmo.
6. Chartmetric
Escopo: Dados de toda a indústria musical
Dados: O Chartmetric fornece dados agregados coletados em toda a indústria musical, incluindo:
- Dados de audiência em redes sociais
- Dados de audiência e playlists, cobrindo todas as principais plataformas de streaming
- Dados de airplay, cobrindo 1.500 estações em todo o mundo
- Charts de plataformas digitais
Essência e uso: Assim como o Soundcharts, o Chartmetric coleta e processa dados multicanais no espaço digital, desde a audiência em redes sociais até os dados de playlists em plataformas digitais. O ponto forte da plataforma é a quantidade de dados que coleta — ela fornecerá um relatório detalhado multicanal, repleto de métricas personalizadas, gráficos e tabelas.
A plataforma pode oferecer insights sólidos: por exemplo, o Chartmetric tem uma abordagem bastante interessante para análise de playlists do Spotify, sugerindo playlists semelhantes para destacar oportunidades de pitch. No entanto, a quantidade de dados na plataforma e a forma como está organizada pode às vezes ser opressiva, obscurecendo a visão e dificultando a compreensão do quadro completo. A indústria musical é um lugar onde você precisa tomar decisões inteligentes — e tomá-las rapidamente. Isso às vezes significa que você não terá tempo de estudar todas as métricas, abas e visualizações de dados disponíveis no Chartmetric, especialmente dado que o desempenho de carregamento da plataforma pode ser um pouco irritante.
Outro ponto fraco da plataforma é a falta de dados "analógicos" localizados. A plataforma faz um ótimo trabalho ao coletar dados no espaço digital e integrar insights de terceiros do TuneFind, TVMaze e similares. No entanto, os dados de airplay no Chartmetric cobrem apenas 300 estações de rádio baseadas nos EUA rastreadas pelo Radiowave — e essa falta de insight local limita a funcionalidade geral da plataforma.
7. Awario
Escopo: Qualquer coisa que você queira rastrear
Dados: O Awario é uma plataforma de rastreamento de menções que permite monitorar:
- Menções em redes sociais e na web
- Alcance viral e localização
- Análise semântica: tom e humor das menções, nuvem de tópicos
Essência e uso: O Awario não é uma ferramenta específica do setor, mas sua funcionalidade de rastreamento de menções pode se mostrar de grande valor para os profissionais de música. O Awario é útil para duas coisas principalmente: avaliar o efeito viral em toda a web e plataformas de redes sociais e determinar o impacto de campanhas de relações públicas. No entanto, o Awario coloca limites rígidos nas palavras-chave que você pode rastrear, o que limita seu potencial de A&R.
Como os profissionais de música usam o analytics?
É ótimo conhecer todas as diferentes ferramentas . . . Mas como elas são realmente usadas? Aqui estão três casos de uso principais que encontramos trabalhando com profissionais de música no Soundcharts.
1. Promoção e management de artistas
Dados e analytics em tempo real são fundamentais para fazer avaliações gerais da saúde da carreira de um artista. O analytics também ajuda a identificar oportunidades locais, encontrar mercados de alto potencial e determinar o impacto dos investimentos em marketing. É aqui que o timing e a precisão dos insights desempenham um papel crítico.
Na indústria musical atual, você precisa agir rápido e ter certeza de que pode confiar nos dados. Digamos que sua música esteja recebendo um suporte significativo de rádio na Itália e a audiência está adorando. O mercado pode ser uma oportunidade enorme, mas para aproveitá-la ao máximo você pode precisar encontrar uma equipe de promoção local, construir uma estratégia regional de relações públicas, fazer mudanças no seu roteiro de turnê, fazer pitch para promotores locais e assim por diante. Tudo isso leva tempo — e até mesmo um único dia de atraso pode ser crucial.
Além de identificar as oportunidades, artistas e profissionais de música usam seu toolkit de analytics para apoiar pitches a executivos, agentes de booking e promotores. Qualquer carreira musical é construída com base na colaboração, e estabelecer parcerias requer convencimento, portanto ter dados concretos por trás do seu pitch é um diferencial.
2. Indústria de música ao vivo
Agentes de booking, promotores e programadores de festivais usam os mesmos dados para identificar oportunidades no outro lado do negócio musical. O sucesso na indústria ao vivo está centrado em insights específicos por região — o show ao vivo é a única parte do negócio musical focada nos mercados locais.
Para agentes de booking, por exemplo, o santo graal é estimar a capacidade ideal de local para um artista X em uma cidade Y. Mesmo com o stack de analytics mais desenvolvido, haveria muito feeling que entra nisso — afinal, o local precisa ser reservado com 9-10 meses de antecedência. No entanto, os insights de dados localizados podem transformar essa estimativa de uma suposição educada em uma decisão baseada em dados.
3. A&Rs
O objetivo do A&R é simples: encontrar e assinar o talento antes de qualquer outro. Os A&Rs costumavam ir a shows para caçar talentos. Agora, o espaço digital assumiu o controle — e as redes sociais são o lar das atrações emergentes. O foco nas plataformas digitais criou uma maneira totalmente nova para os caçadores de talentos avaliarem os talentos em desenvolvimento, e as ferramentas de analytics musicais são centrais para aproveitar essas oportunidades. Os A&Rs costumavam estudar o público nos shows ao vivo. Agora, usam ferramentas de analytics para obter insights aprofundados e encontrar atrações promissoras e não descobertas.
As ferramentas de dados primários como o Spotify for Artists estão disponíveis apenas para os próprios artistas, portanto, os scouts de A&R precisam de ferramentas multiplataforma como Next Big Sound, Soundcharts ou Chartmetric, que fornecem acesso a dados em toda a indústria musical.
