如何注册唱片公司：13步指南

您有敏锐的音乐品味，心中有想要推广的音乐风格，认识几位艺人（或您本身就是其中一位），并在音乐行业摸爬滚打了几年。现在您在想：我该如何创办一家唱片公司？

在美国，创办唱片公司其实门槛相当低——尽管在您开始推出音乐并产生收入之前，仍有大量繁琐的后勤工作需要处理。合同需要起草，版税需要分配，同步授权机会需要把握，与其他艺人的合作需要安排，还有更多事务。

与此同时，潜在的收益也是多方面的：您将拥有母带版权，并对利润和发行事务拥有更牢固的掌控权。我们整理了这份创办唱片公司的分步指南，帮助您掌握所有细节，确保万无一失。

为什么要创办唱片公司？

您可能想创办唱片公司的原因基本上有两个：

代表自己

第一个原因是，如果您是独立艺人，希望成立唱片公司来自行发行录音作品。此类厂牌本质上是微型公司或艺人本身的挂名实体，负责处理资金流动和版权管理。需要更多自主权的独立艺人通常会以自己的名字注册一家公司，并将母带版权转让给这个"唱片公司"——而实际上的厂牌职能则由艺人本人（或其经纪团队）承担。

创办自己的小型企业可能看起来有些多此一举，但将其作为法律实体来运营可以打开很多原本不可能获得的机遇。例如，以"反厂牌"著称的Radiohead，多年来设立了超过20家独立公司来管理乐队所有的资金流动。

代表其他艺人

第二种选择则更为传统。您希望作为音乐专业人士创办唱片公司，在录音行业层面代表艺人：发掘人才、资助录音过程（也许），并负责发行的营销和发行工作。

两种选择都需要相同的法律程序，但实际操作步骤不尽相同——因此我们将重点介绍第二种"完整"厂牌创建场景。

开始之前：您准备好创办唱片公司了吗？

好吧，没有从未经营过唱片公司的人一开始就能游刃有余地运营唱片公司——这是一项充满挑战、错综复杂的事业。但即使在音乐行业只有一点经验，也能给您提供入门并最终取得成功所需的知识和工具。以下是一些您可能想问自己的问题：

1. 您之前有过与厂牌合作的经验吗？

如果您是音乐人，那么曾经与厂牌或品牌合作发行音乐的经历将是宝贵的财富。这些经验让您对厂牌的各项后台职能有所了解，并为您提供了如何运营（或不该如何运营）自己唱片公司的参考模板。您在厂牌中的职位越高，经验就越有价值、越有针对性！

2. 您有发行经验吗？

数字发行和实体发行各需要不同的方法，因此拥有两方面的经验能让您深刻理解将音乐推向市场所需的一切。数字发行涉及在各DSP平台上获得编辑歌单收录和数字店面陈列，而实体发行则确保听众可以在亚马逊等平台购买您的实体专辑。

3. 您有广告或营销经验吗？

唱片公司的主要职能之一是为其旗下艺人处理广告和营销工作。这是许多充满热情的音乐人容易忽视的关键领域，但如果您无法制造话题，您的音乐就走不出去。您是否具备创建营销活动并与广告商打交道的专业知识和能力？

4. 您有愿意与您签约的艺人吗？

人多力量大：许多独立厂牌能够盈利，靠的是多米诺效应。一旦您证明了自己是可靠的合作伙伴，其他独立艺人可能会通过共同的人脉加入厂牌。然而，您必须从某处起步——成为一个毫无声誉的独立厂牌的第一位签约艺人，并不是艺人们都乐意的事。除非您与他们已经有了既有联系。那么，您身边有愿意加入的制作人或音乐人吗？

不同国家之间有什么区别？

简而言之：在美国注册唱片公司相当容易，基本上任何人都可以做到。但在大多数其他国家创办唱片公司要困难得多，官僚程序和法规更为繁复。

分13步注册唱片公司

然而，即使在美国，注册唱片公司也并非易事。需要考虑宏观战略，选择流派和声音，确定品牌定位。然后是音乐许可证、版税、元数据等同等重要的细节。以下是如何在不遗漏任何重要内容的情况下让您的厂牌起步。

1. 选择您的流派/音乐风格/受众

Dr. Dre创立了Death Row，就是为了在没有唱片公司干涉的情况下制作匪帮说唱。尽管如今流派的界限越来越模糊，但大多数厂牌仍在特定的音效、细分领域或面向特定受众的市场中运营。首先，确定您的唱片公司聚焦的音乐类型，以及您的厂牌定位——这将有助于您巩固品牌形象。

2. 整理好您的品牌

说到品牌——一切从名称开始，所以确保它可用。关键的首要品牌步骤包括：

想出一个反映您价值观的公司名称
注册网站域名
申请商标注册

3. 注册您的公司

如前所述，实际创建法律实体的流程会因您所在国家的当地法律而有很大差异。我们无法逐一介绍，因此将重点介绍美国的情况。如果您计划在其他国家创办厂牌——请查阅当地设立企业的相关程序。

在美国，您可以注册为有限责任公司（LLC）、股份有限公司或个人独资企业。这可以通过律师或LegalZoom等服务完成。每种选项都提供不同的优势。

个人独资企业本质上是一种独立经营方式，设立简便，赋予您对公司最大的个人控制权，但同时也让您个人对公司的财务义务承担责任。有限责任公司（LLC）是一种合伙经营方式，限制投资者（即您）的责任——这意味着，尽管其设立比个人独资企业略为复杂，但如果您的LLC厂牌破产无力偿债，您个人不必为此承担责任。

股份有限公司是所有形式中规模最大、结构最复杂的，非常适合拥有数十甚至数百名股东和投资者的大型企业。股份有限公司在税务方面可能比LLC更有优势，但如果您刚刚起步，其复杂的结构本身维护成本可能过高。

4. 从您所在国家的国家ISRC机构获取ISRC"词干"

ISRC是录音行业的主要通用产品代码（UPC）。虽然远非完美，但ISRC是发行和商业化音乐的必要条件。作为替代方案，您可以从未来的发行商处获取ISRC，但要注意——其中一些发行商每张专辑UPC可能收取高达20美元的费用。直接从源头获取可以节省相当多的费用——在美国，注册代码仅需95美元，即可获得10万个ISRC代码，用于分配给您发行的每一张单曲和专辑。这还不到每个ISRC百分之一美分的成本。

5. 考虑在SoundExchange和邻接权收集机构注册

请做好心理准备，我们即将进入"非主要"版税的复杂世界。不必深入太多细节，您所拥有的母带版权会产生区别于主要流媒体版税的额外版税。然而，您需要跨越几道障碍才能解锁这些资金流。以下是简要概述：

美国的地面无线电广播不会为母带版权持有人产生公开演出版税，只会补偿作品版权持有人（词曲作者及其出版商）。
数字和卫星广播（包括Pandora、SiriusXM等）会为母带版权持有人产生表演版税。向SoundExchange注册您的音乐以收取这些版税。
美国以外的AM/FM电台也会产生表演版税——这被称为邻接权。要收取这些版税，请向您的音乐在哪些市场获得播出的邻接权版税收集PRO注册：英国的PPL；德国的GVL；西班牙的AIE等。

额外提示：使用Soundcharts电台监控追踪全球电台播出情况，了解您的音乐在哪里赚取邻接权版税。目前，我们追踪68个市场的1,700多个AM/FM电台。

6. 建立机械版税支付流程

尽管厂牌拥有（或授权）母带录音的版权，但仍须通过支付机械版税给词曲作者的方式，获得以机械方式复制作品的权利。

在流媒体方面，数字音乐服务平台会自行处理机械版税——但所有其他发行渠道都会将机械版税返还给唱片公司。因此，在数字销售（iTunes、Beatport等）或实体销售（黑胶、CD、磁带等）方面，分配应支付的机械版税是厂牌的责任。每个国家都有机械版税许可机构（美国的HFA、英国的MCPS、法国的SDRM等）。

7. 制定标准合同

8. 招募艺人加入

您在音乐行业是否有相当的声誉？好好利用它，将您认识的最优秀、最具潜力的艺人招至旗下。确保您的选择与您为品牌选定的细分领域/流派相符。

9. 寻找投资者

运营一家厂牌费用高昂：需要在录音、推广、巡演等方面投入大量资金。如果您拥有有成功记录的音乐艺人，招募投资者会更容易。

10. 建立发行渠道

在各大数字音乐服务平台上，歌单已在很大程度上取代专辑，成为听众发现新音乐的主要方式，因此强大的数字发行是扩大受众群体的关键。要将您的音乐上架流媒体平台和数字音乐服务平台——从Spotify、TIDAL和Apple Music到iTunes、Beatport甚至Instagram Stories——您需要通过发行商/聚合商来完成。

发行商有多种形式，从TuneCore等开放式固定费用平台，到可以从您的数字资金流中获取高达50%份额以换取其亲力亲为的店内推广服务的发行合作伙伴。我们在发行机制文章中详细介绍了数字发行——如果您想了解更多选项，请查阅。

实体媒介略有不同，因为您需要一家制造商。大多数数字发行商会提供实体制造和发行方面的解决方案，但您也可以自由选择心仪的制造商。与数字发行相比，实体发行风险稍高：虽然让艺人的音乐以黑胶形式发行很酷，但没有人想坐拥价值1000美元的滞销唱片。QRATES等服务可能有助于简化制造流程并降低部分成本。

11. 关注潜在的同步授权机会

同步协议不仅是创造版税收入的机会；对于独立艺人而言，它们也是绝佳的推广渠道。许多音乐人的职业生涯都因短暂的电视、电影或广告露出而得以奠定。

如果您没有足够的资源来管理和推动同步授权交易，可以考虑寻求独立许可机构的服务，如TAXI或Audiosocket。如果您对音乐同步授权行业的来龙去脉感到好奇，请查阅我们的同步许可机制。

12. 建立发行周期并开展推广

厂牌的工作以发行周期为核心——一切都与之息息相关。您需要与艺人规划发行周期、设定截止日期并确定推广活动。协助艺人把握艺术方向、寻找合作机会、发行音乐视频、管理社交媒体、引发媒体关注、规划巡演日程等，也是厂牌的职责——千头万绪，不胜枚举。

13. 分配版税

当专辑销售收入到账时，回头查阅您方便的付款结构合同，了解您应向艺人支付多少以及多少应回流到公司。尽量不要成为Suge Knight式的厂牌！

创办唱片公司的最佳实践

音乐行业竞争异常激烈，因此仅仅遵循上述步骤并不足以取得成功。您需要一套凝聚力强的策略来积累受众并管理您的艺人。以下是具体做法。

组建团队

如您所见，运营一家厂牌需要在音乐行业的不同领域投入大量工作，从发行和公关到营销、同步许可和版税管理。找到具备相关专业知识和经验的人加入团队，帮助分担工作量并在陌生领域提供指引！

保持品牌一致性，讲述您的故事

品牌至关重要：无论是对音乐行业的潜在合作伙伴还是受众而言。因此，您需要讲述自己的故事，发展品牌项目，并保持所有品牌传播的一致性。坚守品牌定位，致力于建立细分受众群体。

不要对版税急于求成

假设您旗下某位艺人的歌曲在电视上播出：您可能迫不及待地想拿到那些公开演出版税。然而，现实并不总是理想的。部分版税往往会有很大的延迟——在大多数情况下，您可以预期有六个月的滞后期。保持耐心，静待版税到账！

好在，作为主要收入来源的流媒体版税支付会快得多。

务必（！）签订合同

是的，年轻的音乐公司往往建立在非正式关系之上。您的艺人将把毕生心血托付给您——因此与他们保持良好关系是必须的。然而，在没有版税和发行合同在手的情况下，绝对不要同意艺人为您录制音乐！人生道路坎坷不平——而音乐行业的人生更是极端越野赛道。保持专业，做好自我保护！

保持数据驱动

音乐行业是数字平台、媒介和推广渠道的星座，持续产生数据。社交媒体人口统计数据、最新Instagram帖子的互动率、电台播出曝光数据、流媒体消费指标、无数图表和歌单——要在所有这些碎片化数据中保持清晰的把握是很难的。然而，如果您能够驾驭它，音乐数据可以成为您最大的盟友——告诉您什么效果最好，为您的商业决策奠定坚实基础。

Soundcharts（嗨，那就是我们！）等音乐数据分析解决方案，汇集音乐行业各类媒介的实时数据，帮助您获取艺人职业发展的全面视图，衡量您决策的影响，并发现潜在机遇。此外，这不仅仅关乎您旗下艺人的数据——Soundcharts追踪超过200万名艺人，帮助A&R验证直觉、关注成长中的人才，并在新兴艺人崭露头角之际及时发现他们。

结语

创办唱片公司（并维持其运转）不是胆小者的游戏：您需要义无反顾地投身音乐行业的跌宕起伏，仅凭您已有的经验和专业知识披荆斩棘。您对行业内幕了解得越透彻，创办和经营一家厂牌就越得心应手。

最艰难的部分是在厂牌品牌的宏观愿景与商业层面那些繁琐细节之间取得平衡。即使您有了愿景和人脉，如果无法处理好推广、版税分配或同步管理的后勤工作，您的厂牌注定走向失败。只要有可能，就招募有经验的人才来填补您可能存在的专业空缺。